王金忠 和田玉籽料松鼠葡萄把件

        花鸟作为一种创作题材古已有之，在新石器时期的陶器、玉器，以及此后的青铜器、漆器中已经成为重要的装饰元素。就玉雕而言，花鸟题材经历了各个历史时期的演绎与发展，不仅成为单独的题材类型，更成为经久不衰的艺术表达。

        在当代玉雕创作中，专注于花鸟题材的创作者不在少数，他们共同构建了当代花鸟玉雕的艺术风貌，其中海派玉雕大师王金忠可谓这一创作领域的代表人物，其极具个人艺术风格与精神内涵的玉雕创作被称为“院体花鸟玉雕”。

        提及院体花鸟玉雕，则不得不提院体花鸟画，院体花鸟画诞生于五代，成熟于两宋，画风华贵富丽、整饬工致，其创作手法区别于“野逸派”的随性自由，而更注重精细刻画，今人常以“装饰造境，富贵之美”形容其美学特征。王金忠大师深入挖掘院体花鸟画的精神内涵，融入当代的审美意趣与时代精神，通过玉雕独特的表现形式与个性化的创作手法，极大地拓展了当代花鸟玉雕的审美领域。

        作品《羊脂玉松鼠葡萄把件》取松鼠和葡萄为创作意象，两种意象的结合也常见于瓷器、绘画等艺术形式中。因鼠在十二时辰中为子，喻“子”之意；而葡萄果实累累，有丰收之意，亦贴近人们祈盼子孙绵长、家庭兴旺的愿望，因此二者结合便成为多子多福、子孙万代的象征。

        作品中，葡萄藤蔓蜿蜒，果实成簇，自然写实，作者以俏色之法刻画两只活灵活现的松鼠，松鼠爬于藤蔓，色泽分明，形象饱满，蓬松的尾巴，圆溜溜的眼睛，左顾右盼之间尽显灵动可爱，令人忍俊不禁。玉石一侧的金黄皮色被妙化为一片完整的葡萄叶，叶片自然舒展，叶尖卷曲，叶脉清晰，线条婉转，意态柔美。

        王金忠大师的作品多选用和田玉籽料，此件作品在延续其创作风格的基础上，在创作材质上达到了新的高度，作品选用羊脂玉级别的和田玉籽料雕刻而成。 

        一直以来，北京正道拍卖对“羊脂玉”这一概念的使用标准极为严苛，自2015年以来，北京正道使用“羊脂玉”进行命名的当代玉雕作品仅仅十件，而这件作品也成为北京正道历年拍卖会上为数不多的几件羊脂白玉作品之一。因此，仅从材质而言，这件作品已天然具备极高的收藏价值！

        如今和田玉籽料已属稀缺，羊脂玉级别更是罕见，自然造化所形成的独特魅力在作者的巧妙构思与精雕细琢之下尽数彰显。作者根据玉石的形貌特征谋篇布局，从构图到造型，从雕刻到打磨，无不精细严谨，对于细节的处理一丝不苟，这与院体花鸟画所追求的工笔规整、造型严谨的创作风格一脉相承。

        基于玉石饱满圆润的形制，作者采取围雕的表现形式，进行多角度、多层次的表现，形成了全方位的视觉体验，同时也令作品更易于观赏、把玩、佩戴。如此的创作手法与态度，考验了作者在创作中对于每一个环节的精准把握，同时也向观者呈现了玉石与创作之间的关系。

        在王金忠大师的作品中，花鸟意象虽取自自然，但创作却超脱于自然，从形象的塑造到意蕴的表现，皆融入了其个人的艺术理念与思想主张，实现了花鸟意象在形象意态与个人意趣上的统一。

        与此同时，作品中对于院体花鸟画精神内涵的挖掘，对于当代审美情趣的表现，以及对于当下大众心理诉求的洞察与捕捉，又令作品于思想性与艺术性上得到进一步延伸。

        从花鸟玉雕到院体花鸟玉雕，王金忠大师对于花鸟意象从外在形象的刻画到内在生命的表现，既可见个人的思考，又可见其对历史脉络的把握，可以说在古今碰撞与融合中实现了传承与创新，最终形成了别具一格的精神风貌。